清華新聞網(wǎng)8月27日電 8月25日，時(shí)逢烏拉圭國(guó)慶日，由清華大學(xué)主辦、美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)研究所承辦、烏拉圭駐華總領(lǐng)事館協(xié)辦的“唯物思維”中國(guó)-烏拉圭當(dāng)代材料藝術(shù)交流展（線(xiàn)上展覽）在線(xiàn)開(kāi)幕。烏拉圭駐華大使費(fèi)爾南多·盧格里斯（Fernando Lugris），清華大學(xué)副校長(zhǎng)彭剛，烏拉圭駐重慶總領(lǐng)事館代理總領(lǐng)事阿古斯緹娜·卡薩瓦耶·博尼雅（Agustina Casavalle Bonilla），美術(shù)學(xué)院黨委書(shū)記馬賽，此次展覽的烏拉圭方總策展人拉圭爾·勒杰爾格（Raquel Lejtreger），與兩國(guó)策展團(tuán)隊(duì)成員、參展藝術(shù)家、特邀嘉賓等60余人出席了線(xiàn)上開(kāi)幕式。開(kāi)幕式由展覽總策展人、美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)研究所所長(zhǎng)張敢主持。
“唯物思維”中國(guó)-烏拉圭當(dāng)代材料藝術(shù)交流展（線(xiàn)上展覽）
彭剛、費(fèi)爾南多·盧格里斯、馬賽、拉圭爾·勒杰爾格（從左至右）依次致辭
展覽總策劃彭剛代表展覽主辦單位首先對(duì)來(lái)自烏拉圭的嘉賓和參展藝術(shù)家致以節(jié)日問(wèn)候與美好祝福。他介紹，2019年清華大學(xué)為推進(jìn)國(guó)際材料藝術(shù)研究發(fā)起了與六個(gè)國(guó)家的系列當(dāng)代材料藝術(shù)交流展項(xiàng)目，但因全球突發(fā)的疫情，各國(guó)策展人商定今年先舉辦線(xiàn)上展覽，中國(guó)與烏拉圭的展覽成為第一個(gè)實(shí)現(xiàn)的線(xiàn)上展，為日后的系列展覽提供了基礎(chǔ)和范例。他提出選取“材料藝術(shù)”為切入點(diǎn)來(lái)增進(jìn)兩國(guó)之間的文化藝術(shù)交流，因?yàn)槲镔|(zhì)材料是一種共通的語(yǔ)言，一旦被賦予具有表現(xiàn)力的藝術(shù)形式，就可以打破不同語(yǔ)種的隔閡和觀(guān)念的藩籬，讓平等的溝通與對(duì)話(huà)成為可能。兩國(guó)策展人分別邀請(qǐng)了中-烏兩國(guó)具有代表性和影響力的藝術(shù)家們參展，以中國(guó)為例，32位藝術(shù)家攜60余件作品參展，他們多是來(lái)自清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院等10余所知名藝術(shù)院校的學(xué)者型藝術(shù)家，對(duì)材料藝術(shù)有著深入的研究、探索和表達(dá)，很好地展示了中國(guó)當(dāng)代材料藝術(shù)的新面貌和新視野。最后，他期許兩國(guó)藝術(shù)家們能以材料藝術(shù)增進(jìn)交流、共筑美好，也愿疫情早日散去，期待線(xiàn)下相聚。
費(fèi)爾南多·盧格里斯先生對(duì)該展覽給予了高度評(píng)價(jià)，他認(rèn)為，在烏拉圭獨(dú)立196周年紀(jì)念日迎來(lái)此次文化交流活動(dòng)象征著兩國(guó)當(dāng)代藝術(shù)交流進(jìn)入一個(gè)新階段，對(duì)于兩國(guó)學(xué)術(shù)文化合作具有新里程碑意義，對(duì)于促進(jìn)兩國(guó)文化交流、推動(dòng)雙邊關(guān)系發(fā)展有著積極作用。他特別提出，1825年8月25日，烏拉圭頒布了三項(xiàng)法律：《獨(dú)立法》《聯(lián)盟法》和《旗幟法》，展覽主題 “唯物思維（Material Thinking）”在某種程度上是對(duì)烏拉圭宣告獨(dú)立時(shí)頒布的法律致敬，每個(gè)藝術(shù)家的作品獨(dú)立且創(chuàng)新，他們通過(guò)與作品之間的意境結(jié)合，使觀(guān)眾對(duì)于物質(zhì)產(chǎn)生新的理解和認(rèn)識(shí)，同時(shí)這也是對(duì)兩國(guó)友好合作的致敬。他細(xì)致地介紹了六位烏拉圭參展藝術(shù)家在中國(guó)的藝術(shù)經(jīng)歷與情緣，并希望本次展覽在材料研究領(lǐng)域開(kāi)啟新的可能性，以發(fā)展新的可持續(xù)發(fā)展的當(dāng)代藝術(shù)模式。
展覽學(xué)術(shù)主持馬賽代表展覽承辦單位介紹了展覽籌備策劃、作品征集、網(wǎng)站搭建、學(xué)術(shù)研究等系列工作。他表示在疫情期間將線(xiàn)下展覽轉(zhuǎn)向線(xiàn)上舉行，獲得了包括烏拉圭在內(nèi)的十余個(gè)國(guó)家的藝術(shù)家和策展人的支持，因?yàn)榫€(xiàn)上展覽可以在展示各國(guó)優(yōu)秀材料藝術(shù)作品的同時(shí)，建立和完善國(guó)際材料藝術(shù)研究的案例庫(kù)，為日后深化研究奠定基礎(chǔ)。另外，線(xiàn)上展覽也可以為未來(lái)的線(xiàn)下交流和國(guó)際雙年展的開(kāi)展儲(chǔ)備藝術(shù)家資源并持續(xù)宣傳預(yù)熱，擴(kuò)大國(guó)際影響力。他在觀(guān)展中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家們對(duì)材料藝術(shù)的理解不盡相同，從軟材料到硬材料，從傳統(tǒng)材料到新型材料，從物質(zhì)性到非物質(zhì)性，從平面、立體到裝置表達(dá)等等，大家從不同的角度探討從物質(zhì)材料到藝術(shù)媒介的轉(zhuǎn)化過(guò)程，并在這個(gè)過(guò)程中逐漸展開(kāi)歷史的、生命的、社會(huì)的不同維度。他針對(duì)研討會(huì)和后續(xù)的學(xué)術(shù)研究提出三個(gè)探討話(huà)題：一是材料與敘事；二是材料與身份（民族、性別、地域、階層等）；三是如何通過(guò)對(duì)材料、新材料與新唯物主義的持續(xù)探究來(lái)重新理解物質(zhì)，重新建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)。
拉圭爾·勒杰爾格女士在致辭中對(duì)合作單位清華大學(xué)和烏拉圭駐華使領(lǐng)館表示誠(chéng)摯的感謝，她認(rèn)為正是策展團(tuán)隊(duì)經(jīng)過(guò)數(shù)月的辛勤努力和慷慨付出才使得展覽得以落地成真。她介紹了烏拉圭方面的策展情況，策展團(tuán)隊(duì)遴選了一批在當(dāng)代物質(zhì)藝術(shù)領(lǐng)域里取得卓越成就的藝術(shù)家參展，他們的創(chuàng)作廣泛使用了各種材料（如木材、金屬、紙張、混凝土、廢物、塑料、織物等）和技術(shù)（二維、三維和虛擬技術(shù)），使作品更貼近展覽的主題“唯物思維”。參展藝術(shù)家們來(lái)自不同的藝術(shù)團(tuán)體，所受到的藝術(shù)教育也不同。同時(shí)，策展團(tuán)隊(duì)在選擇上注意性別和代際平衡，有從業(yè)較長(zhǎng)的職業(yè)藝術(shù)家，也有剛在藝術(shù)界嶄露頭角的青年藝術(shù)家。他們中有些居住在烏拉圭，有些居住在國(guó)外，如瑞典、冰島、西班牙、阿根廷等，但他們不斷地通過(guò)豐富的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作以彰顯烏拉圭力量。她希望通過(guò)展覽交流共同建立一個(gè)國(guó)際材料藝術(shù)社區(qū)，搭建在線(xiàn)學(xué)習(xí)、交流與分享的平臺(tái)，讓其成為兩國(guó)人民藝術(shù)溝通的橋梁。
參展藝術(shù)家在研討會(huì)上發(fā)言
開(kāi)幕式結(jié)束后進(jìn)入研討會(huì)部分，張敢教授擔(dān)任此次會(huì)議的學(xué)術(shù)主持人，參展藝術(shù)家拉圭爾·勒杰爾格，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院林樂(lè)成，烏拉圭參展藝術(shù)家、紐約州立大學(xué)榮譽(yù)教授安娜·蒂斯科尼亞（Ana Tiscornia），中國(guó)藝術(shù)研究院雕塑院常務(wù)副院長(zhǎng)郅敏，巴勃羅·康德（Pablo Conde），吉林師范大學(xué)中國(guó)紙藝術(shù)研究所負(fù)責(zé)人李洪波，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)教授杰拉爾多·戈德瓦瑟（Gerardo Goldwasser）先后發(fā)言，介紹自己的創(chuàng)作歷程與藝術(shù)理念。
拉圭爾·勒杰爾格在演講中分享作品創(chuàng)作細(xì)節(jié)
林樂(lè)成在演講中分享近年來(lái)的竹媒材作品
拉圭爾·勒杰爾格亦攜作品參展，她的演講題目為“天氣：作為領(lǐng)域的物質(zhì)（Intemperie: lamateriacomo territorio）”。她主要闡述了參展作品《戶(hù)外（Intemperie）》的創(chuàng)作理念，因長(zhǎng)期對(duì)氣候變化和災(zāi)害的關(guān)注，以及自己近15年來(lái)所參與的洪水救治等方面的工作，她的作品收集了被洪水淹沒(méi)、摧毀的記憶，包括相關(guān)的文檔圖片（家庭照片、情書(shū)、童年的畫(huà)）等等，從而把這些關(guān)于水的、個(gè)人的或社區(qū)的、物質(zhì)的或非物質(zhì)的“遺產(chǎn)”拯救出來(lái)，通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作把多維度的記憶在另一個(gè)領(lǐng)域物化為新的事件和場(chǎng)所。林樂(lè)成以“從鄉(xiāng)村生活里擷取新靈感，在竹形構(gòu)造中探索光媒材”為題結(jié)合參展作品闡述了自己近年來(lái)對(duì)竹媒材的藝術(shù)探索和創(chuàng)作實(shí)踐。他認(rèn)為“竹子”在中國(guó)文化中有著獨(dú)特的人文屬性，三年前他因鄉(xiāng)村振興項(xiàng)目走進(jìn)江南鄉(xiāng)村，漫山遍野的竹子給他帶來(lái)了靈感，于是竹子成了他創(chuàng)作的材料，當(dāng)?shù)剞r(nóng)民成為他創(chuàng)作的助手，當(dāng)?shù)刈匀痪坝^(guān)成為他創(chuàng)作的題材，當(dāng)?shù)刂裎幕臍赓|(zhì)和傳統(tǒng)成為他創(chuàng)作的內(nèi)核。因而，他認(rèn)為回歸自然、師法自然、敘事自然是一個(gè)藝術(shù)家的追求，而竹媒材則帶給自己實(shí)踐這種追求的契機(jī)。
郅敏在演講中分享他的系列作品之《天象四神-朱雀》
安娜·蒂斯科尼亞女士以“失落的墻（Murosperdidos）”為題分享了自己創(chuàng)作理念。她多以建筑學(xué)切入創(chuàng)作，位移、裂縫、碎片、不確定性和重復(fù)性在她的作品中極為常見(jiàn)，從而體現(xiàn)破壞和錯(cuò)位語(yǔ)言之間的一種矛盾性聯(lián)系。纖維木、石膏、丙烯油畫(huà)和馬賽克，以及極具現(xiàn)代主義共鳴的墻紙和面料碎片，都是她使用的基本材料。她試圖將顯而易見(jiàn)的偶然性與精心雕琢的計(jì)算性融合到一個(gè)結(jié)構(gòu)的碎片中，以此激發(fā)人們對(duì)于物理脆弱性和意識(shí)形態(tài)失敗性的感知。她的作品考慮了兩個(gè)方面：一個(gè)是它原本的物理屬性，它的實(shí)質(zhì)性；另一個(gè)是它的實(shí)質(zhì)性是如何表現(xiàn)出來(lái)的，也就是通過(guò)它的負(fù)空間。她認(rèn)為這種空白空間只有通過(guò)存在的東西才有可能展現(xiàn)。郅敏教授以“中國(guó)傳統(tǒng)文化的溯源與創(chuàng)新”為題，分享自己近20年來(lái)對(duì)陶瓷媒介當(dāng)代語(yǔ)言轉(zhuǎn)化的探索和實(shí)踐。他以中國(guó)傳統(tǒng)文化中的“四神”為例，展示自己新創(chuàng)作的“天象四神—青龍、白虎、朱雀、玄武”系列作品，并闡釋其采用的漢子“永字八法”構(gòu)造方法，以單體的組合而形成“雕塑”，從而形成自己獨(dú)特的創(chuàng)作方法和藝術(shù)語(yǔ)言。他的作品因多樣的塑造方式靈活應(yīng)用于展覽空間、公共空間中，同時(shí)他的新探索也將持續(xù)下去，希望“以材料的方式觸探那個(gè)極大未知的無(wú)盡世界”。
李洪波在演講中分享作品《我》
烏拉圭參展藝術(shù)家巴勃羅·康德以“在 ‘存在 ’與 ‘看似 ’之間（Entreel Seryel Parecer）”為題分享了他的創(chuàng)作理念。他以木頭、瓷磚、床單等物件為元素創(chuàng)作裝置藝術(shù)作品，從而構(gòu)造一種可以體驗(yàn)的場(chǎng)景，產(chǎn)生新的解讀和疑問(wèn)，并希望觀(guān)眾在此基礎(chǔ)上與藝術(shù)家進(jìn)行溝通交流。李洪波教授以“看見(jiàn)思考”為題分享了一件作品的創(chuàng)作歷程。他曾在世界各國(guó)做展覽或藝術(shù)駐留項(xiàng)目，并體驗(yàn)當(dāng)?shù)氐恼Z(yǔ)言、文化、習(xí)俗等等，不同文化習(xí)慣的融合成為他創(chuàng)作的主題。他認(rèn)為報(bào)紙是承載不同文化的創(chuàng)作媒材，于是他與大使館聯(lián)絡(luò)希望獲得各國(guó)的報(bào)紙，然而電子媒體普遍取代了紙媒，他意識(shí)到傳統(tǒng)的封閉文明逐漸被一種電子文明或者說(shuō)更大的文明和趨勢(shì)所同化。他在香港個(gè)展的作品《我》采用了世界上100多種報(bào)紙制作了四個(gè)人種的雕像，作品可以拉伸和延展，象征著人之間的交流和文化的疊合。材料語(yǔ)言、作品語(yǔ)言與思考語(yǔ)言的內(nèi)在統(tǒng)一是他的藝術(shù)追求。杰拉爾多·戈德瓦瑟以《循環(huán)冷卻（Frío circular）》分享了自己長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)材料藝術(shù)的探索。在材料思維的探索中，他喜歡利用縫紉工具的功能變化來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，他所使用的材料還會(huì)受到故事、回憶和物品特征的影響。他認(rèn)為物化是在不同的情景中形成的，一個(gè)是記憶，一是對(duì)原材料的利用，還有當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，這些構(gòu)成了他創(chuàng)作的要素。
線(xiàn)上開(kāi)幕式
最后，張敢作研討會(huì)總結(jié)，希望大家在線(xiàn)上展覽交流的同時(shí)深化對(duì)當(dāng)代材料藝術(shù)的學(xué)術(shù)研究，《清華美術(shù)》雜志和“國(guó)際材料藝術(shù)研究”網(wǎng)站會(huì)持續(xù)更新和推進(jìn)該項(xiàng)研究。同時(shí)，他也請(qǐng)國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家們持續(xù)關(guān)注后續(xù)的與西班牙、阿根廷、波蘭、拉脫維亞等國(guó)的交流展，以及將于明年舉行的“唯物思維”首屆國(guó)際當(dāng)代材料藝術(shù)雙年展，期待與各國(guó)藝術(shù)家們線(xiàn)下再會(huì)。
展覽網(wǎng)址:www.international-material-art-study.org
供稿：美術(shù)學(xué)院
編輯：陳曉艷
審核：呂婷
